Os desenhos animados fizeram parte da infância de praticamente toda a criança, iniciando-as no fantástico mundo da imaginação, onde tiveram contato não somente com personagens incríveis, como também, com valores morais, que ajudaram muitas a se desenvolverem (menos que tenham assistido Pica-Pau). Tendo em vista que a maioria do nosso público acompanhou as séries transmitidas entre os anos 1980 e 2000, faremos uma coletânea das obra desse período, somente com as melhores das melhores. Essa publicação, é feita em homenagem a nossa grande parceiro de internet, o Canal Castilho Toons, totalmente voltado para os assuntos de desenhos da infância!
He-Man
He-Man é o protagonista do desenho Mestres do Universo, lançado em 1983. Ele é o alter ego do aparentemente covarde Príncipe Adam, que, ao erguer sua espada mágica e gritar a icônica frase “Pelos poderes de Grayskull, eu tenho a força!”, se transforma no Homem Mais Poderoso do Universo. Seu tigre de estimação, Pacato, também passa por uma transformação, tornando-se o imponente Gato Guerreiro.
He-Man enfrenta uma legião de inimigos, como Homem-Fera, Maligna, Mandíbula, Macaco e Triclope, mas nenhum deles é tão perigoso quanto Esqueleto, o líder dos vilões. Esqueleto comanda seus aliados a partir de seu quartel-general, a horripilante Montanha da Serpente, e seu principal objetivo é invadir o lendário Castelo de Grayskull para obter seu poder.
A missão de He-Man é proteger o Castelo de Grayskull e combater as injustiças em Etérnia. Ele conta com a ajuda de aliados importantes, como o cientista Mentor e o mago Gorpo, que são os únicos a conhecer sua identidade secreta, e Teela, que permanece alheia a seu segredo. Outra figura fundamental é a Feiticeira, guardiã de Grayskull e a entidade mágica mais poderosa do desenho.
O poder de He-Man é aparentemente ilimitado. Ele já demonstrou força suficiente para mover a Lua de Etérnia de sua órbita e quebrar um diamante praticamente indestrutível. Além disso, possui super-resistência e velocidade extraordinária. Um dos pontos altos da série eram as lições de moral ao final de cada episódio, onde He-Man ou algum de seus aliados transmitiam às crianças valores importantes, baseados nos eventos do episódio.
He-Man teve diversas adaptações para a TV ao longo dos anos, incluindo um remake lançado em 2023. No entanto, a trajetória do herói também teve baixos, como o controverso filme live-action de 1987, estrelado por Dolph Lundgren (o Ivan Drago de Rocky IV), que foi amplamente criticado.
Apesar de ser originalmente criado pela Mattel, He-Man teve quadrinhos lançados pela DC Comics, incluindo um crossover com o Superman na saga Injustice. Essa diversidade de mídias mostra a influência duradoura do herói na cultura pop.
Caverna do Dragão
Talvez o mais famoso dessa lista. Lançado em 1983, Caverna do Dragão foi desenvolvida pela CBS, e teve um total de 3 temporadas, com 27 episódios ao todo.
Nessa série, acompanhamos um grupo com seis jovens, Eric, Hank, Diana, Presto, Bobby e Sheila, sendo levados para outra dimensão por uma montanha russa. Nessa dimensão, existem diversas criaturas mágicas, e o grupo passa a ser guiado por um ancião conhecido como Mestre dos Magos. Esse personagem em específico é bastante polêmico, por aparentemente querer ajudar os garotos a voltar para casa, mas nunca realmente dá uma dica eficiente para isso, enquanto usa os jovens para resolver os problemas do planeta e confronta seu grande inimigo, o Vingador, seu próprio filho.
Além das ações duvidosas do velho mago, temos também o personagem mais inútil das séries, o unicórnio uni. Em mais de uma ocasião, o animal fica preso em algum lugar ou é capturado, forçando os heróis voltarem para salvá-lo, deixando de voltar para casa.
Como toda a boa série dessa época, nossos personagens têm diversos poderes e armas mágicas, como Presto com seus poderes mágicos, e Eric (o mais chato do grupo) com seu escudo mágico.
She-Ra
Lançada em 1985, She-Ra protagonizou a série She-Ra: A Princesa do Poder, onde Adora, irmã gêmea de He-Man, inicia sua cruzada contra a Horda de Hordak, a qual ela mesma era membra até ser salva da sua lavagem cerebral por He-Man, que lhe entregou sua espada mágica.
Assim como seu irmão, She-Ra possui uma força imensa, além de vários outros dons, além de um animal parceiro, no caso, Ventania, um unicórnio voador. Entre seus rivais, temos Hordak e seus lacaios, como Sangue Suga, Felina e Sombria. Como aliados, She-Ra possui Arqueiro, Corujito, Madame Rizzo e outros.
Apesar de jamais ter tido uma versão Live-Action, She-Ra recebeu um dos remakes mais polêmicos das animações, lançado em 2018, que explorou facetas até então não exploradas na personagem, como a sua homossexualidade, inclusive se envolvimento romanticamente com a vilã Felina.
Enfim, She-Ra foi uma das maiores heroínas dos anos 1980, servindo de inspiração para muitas meninas na época e na atualidade, trazendo os desenhos de super-herói para um novo público.
Tartarugas Ninja
Outro desenho que eu assisti, apesar de ter visto mais a série de 2012. O desenho foi feito pela Murakami-Wolf em 1987, durando até 1993, 194 episódios e 10 temporadas.
A história desses 4 irmãos é bastante conhecida, mas nessa história tínhamos fatos um tanto diferentes. Splinter era um mestre do clã do pé, que deixou o grupo após ser expulso, viajando rumo a Nova York. O velho mestre passa a viver nos esgotos da cidade, onde encontrou quatro pequenas tartarugas envoltas em um líquido radioativo. Após o contato com esse líquido, o homem foi tomando a forma de um rato gigante, enquanto as tartarugas tomavam uma forma humana, conseguindo até mesmo se comportar como um.
Com o tempo, esses 5 se tornaram uma família, e Splinter lhes deu os nomes de quatro artistas do renascimento, Raphael, Michelangelo, Leonardo e Donatello, e treinou todos eles nas técnicas ninjas.
Anos depois, o antigo colega de Splinter, Oraku Saki, chega na cidade com o clã do pé, agora sobre a alcunha de Destruidor, para trazer o terror para a cidade que nunca dorme.
Thundercats
Criada pela Rankin/Bass, os Thundercats é uma série de aventura estreada em 1985, ficando mais de cinco anos no ar, com 4 temporadas e 130 capítulos. Nessa história, acompanhamos um grupo de Thunderianos composto por Lion-O, Panthro, Tygra, Cheetara, Willy Kat, Willy Kit, Lynx-O e Bengali., fugindo do ataque de um planeta inimigo, fugindo em uma nave rumo ao Terceiro Mundo.
O grupo entra em capsulas de hibernação, já que a viagem levaria muitos anos, mas o que eles não esperavam, é que a hibernação na retardaria o seu envelhecimento, e quando finalmente chegam ao seu destino, já estão bem mais velhos. Nesse novo planeta, eles embarcam em diversas batalhas contra espécies nativas daquele planeta, cultivando vários amigos e inimigos.
O grande vilão da série, é Mumm-Ra, um ser milenar extremamente poderoso, que aparentemente possui o segredo para a vida eterna.
Smurf
Os Smurfs nasceram em 1981, criado pelo famoso estúdio Hanna-Barbera, responsável pela criação de outros famosos desenhos, como Scooby Doo. Os Smurfs são pequenos seres azuis, que habitam uma pequena vila, sendo liderados pelo velho Papai Smurf.
O grande vilão da série, é o mago Gargamel, que faz de tudo para destruir os anõezinhos, aparentemente sem um motivo claro.
A série se encerrou em 1989, após 9 temporadas e 256 episódios. Após a série original, muitas outras surgiram, e até mesmo filmes foram feitos.
Batman: Série Animada
Transmitida de 1992 há 1995, essa sem dúvida é a minha série favorita na lista. Concebida após o brilhante curta-metragem dirigido por Bruce Timm (que viria a se tornar a icônica abertura da série), impressionar os produtores da Warner Bros, que o colocaram no comando da produção, ao lado de Paul Dini, um dos melhores escritores a trabalhar com o Batman, estando envolvido até mesmo com os games da franquia Arkham.
A estética Neo-Noir adotada por Timm, dá a animação um ar único e elegante, ao mesmo tempo que adapta brilhantemente vários elementos das hqs do herói, desenvolvendo perfeitamente não apenas Batman/Bruce, como também sua enorme galeria de vilões, com destaque para o Coringa, vivido pela icônica voz de Mark Hamill, o Luke Skywalker de Star Wars.
Episódios como a origem do Cara de Barro e da transformação de Harvey Dent em Duas Caras, são inesquecíveis, e símbolos da uma série que mudou para sempre as animações de super-herói. Essa grandeza foi além do gosto dos fãs, chegando também ao apreço dos críticos, que renderam quatro prêmios Emmy a série.
Para muitos fãs, essa é a melhor leitura do Batman em todas as mídias, desenvolvendo seu mito, ao mesmo tempo que suas fraquezas e forças emocionais, tudo isso, interpretado pela voz de Kevin Conroy, a voz do Vingador da Noite em quase todos os games e animações.
As Aventuras de Tin Tin
Baseado na famosa série de histórias em quadrinhos do belga Hergé, As Aventuras de Tintim é uma animação lançada em 1991 que narra as peripécias do jovem repórter Tintim e seu fiel cachorro, Milu. Juntos, eles viajam pelo mundo desvendando mistérios, enfrentando perigos e se envolvendo em tramas repletas de ação e humor. Ao longo da jornada, são acompanhados por personagens inesquecíveis, como o rabugento mas leal Capitão Haddock, o genial e distraído Professor Girassol, e os atrapalhados detetives Dupond e Dupont. A série combina elementos de aventura e investigação com uma narrativa leve, capaz de cativar crianças e adultos, e permanece até hoje como um símbolo de entretenimento clássico e nostálgico.
Power Rangers
Os Power Rangers são um fenômeno global da cultura pop, originado da série de televisão Mighty Morphin Power Rangers, que estreou em 28 de agosto de 1993. Adaptada por Haim Saban da franquia japonesa Super Sentai, os Power Rangers combinam elementos de ação ao vivo com cenas de batalhas e monstros retiradas diretamente da série japonesa. Essa mistura criou uma fórmula de sucesso que conquistou o público infantojuvenil ao redor do mundo.
A série segue um grupo de jovens que recebem habilidades extraordinárias e armaduras coloridas para proteger a Terra contra ameaças alienígenas e sobrenaturais. Guiados por Zordon, um mentor interdimensional, e auxiliados pelo robô Alpha 5, os Rangers utilizam armas avançadas e robôs gigantes chamados Zords, que podem se unir para formar o icônico Megazord. Cada Ranger é identificado por uma cor específica (como Vermelho, Azul, Amarelo, Rosa e Preto), e seus poderes estão frequentemente associados a animais, dinossauros ou forças naturais.
O enredo inicial foca nos adolescentes escolhidos para lutar contra Rita Repulsa, uma vilã alienígena libertada de sua prisão espacial. Ao longo das temporadas, os vilões mudaram, e novos heróis foram introduzidos, mas a essência da série permaneceu: a união do trabalho em equipe e a coragem para enfrentar o mal. Entre os personagens mais memoráveis, está Tommy Oliver, o Ranger Verde, que começou como antagonista e rapidamente se tornou um dos favoritos dos fãs, assumindo várias outras cores ao longo da franquia.
Castelo Ra Tim Bum
Um dos maiores marcos da televisão brasileira, Castelo Rá-Tim-Bum estreou em 1994, mas seu impacto transcendeu décadas, conquistando gerações ao ser reprisado com sucesso nos anos 2000. A série infantil da TV Cultura acompanha Nino, um jovem aprendiz de feiticeiro que vive em um castelo mágico com seus excêntricos tios, Morgana e Dr. Victor. Junto de seus amigos Biba, Pedro e Zequinha, Nino explora o universo repleto de fantasia, ciência, música e educação que o castelo oferece. Com personagens icônicos, como o sapo-repórter Telekid, o bibliotecário Gato Pintado e o mau-humorado Bongô, Castelo Rá-Tim-Bum conquistou os corações de crianças e adultos com suas lições criativas, valores educativos e humor único. A série é até hoje um símbolo de nostalgia e excelência na programação infantil brasileira.
Dragon Ball
Dragon Ball é uma das franquias mais icônicas do mundo dos animes, criada por Akira Toriyama e lançada originalmente em 1986. A série acompanha a vida de Son Goku, um jovem de coração puro e habilidades extraordinárias, que embarca em aventuras ao lado de amigos como Bulma, Kuririn e Mestre Kame. Juntos, eles buscam as lendárias Esferas do Dragão, artefatos mágicos capazes de realizar qualquer desejo quando reunidos.
A trama evolui de uma jornada de fantasia e comédia para combates épicos repletos de artes marciais, principalmente em sua sequência direta, Dragon Ball Z. Ao longo da saga, Goku enfrenta inimigos poderosos, como Piccolo, Freeza e Cell, enquanto descobre suas origens como um guerreiro Saiyajin. Marcado por personagens carismáticos, batalhas emocionantes e uma trilha sonora inesquecível, Dragon Ball tornou-se um fenômeno cultural que cativou fãs em todo o mundo, consolidando-se como um marco da nostalgia para quem cresceu assistindo aos anos 1990 e 2000.
Sítio do Pica Pau Amarelo
Inspirado na obra imortal de Monteiro Lobato, Sítio do Picapau Amarelo foi adaptado para a televisão em diversas ocasiões, com uma versão marcante exibida de 2001 a 2007 pela TV Globo. A série transporta o público para o encantado sítio onde personagens icônicos ganham vida, como a falante boneca de pano Emília, o sábio e carismático Visconde de Sabugosa, a doce Narizinho, e seu primo aventureiro Pedrinho. Sob o olhar protetor de Dona Benta e a cozinheira Tia Nastácia, as crianças vivenciam aventuras fantásticas que misturam folclore brasileiro, magia e literatura clássica.
Com episódios que exploram o mundo dos contos de fada, mitologia e personagens folclóricos como o Saci e a Cuca, a série promoveu o imaginário infantil de forma educativa e lúdica. Sítio do Picapau Amarelo é uma celebração da cultura brasileira e permanece no coração de gerações que cresceram encantadas com suas histórias mágicas.
Cocoricó
Estreando em 1996 e com grande popularidade nos anos 2000, Cocoricó é um programa infantil produzido pela TV Cultura que conquistou o coração das crianças com suas histórias educativas e personagens cativantes. A série se passa em uma fazenda onde Júlio, um menino curioso e criativo, vive aventuras ao lado de seus inseparáveis amigos animais: as galinhas Lola, Zazá e Lilica, o cavalo Alípio, o papagaio Caco, e a dupla de morcegos engraçados, Astolfo e Dito.
Cocoricó combina música, humor e temas educativos, abordando desde a importância da amizade até questões ambientais e culturais. Com um formato inovador que utiliza fantoches e cenários coloridos, o programa foi um marco na televisão brasileira, promovendo valores positivos de forma lúdica e criativa. Até hoje, Cocoricó é lembrado com carinho como um símbolo de diversão e aprendizado para as crianças daquela geração.
Liga da Justiça: Sem Limites
O desenho definitivo de super-herói. Desenvolvida pelo mesma dupla da série animada do Batman, Timm e Dini, a série da Liga da Justiça se estendeu de 2001 até 2004, com duas temporadas e 52 episódios.
A série reúne Superman, Batman, Flash, Lanterna Verde, Mulher Maravilha e Caçador de Marte, lutando ao lado de dezenas de outros heróis do panteão da DC, enfrentando ameaças como a Legião do Mal, Brainiac e até mesmo Darkseid.
Temos um ótimo desenvolvimento dos heróis, mostrando suas diferenças e semelhanças. Existem arcos onde a Liga se divide, e é obrigada a deixar suas diferenças de lado para vencer o mal. Em outros, como o arco do desaparecimento do Superman, vemos todos se unindo para lamentar a aparente morte do amigo, enquanto Batman, faz tudo o possível para encontra-lo, não querendo acreditar que ele está morto. Mesmo com suas claras diferenças ideológicas, Batman respeita Clark profundamente, e faria de tudo para salva-lo, e vice e versa.
A DC tem nessa série o seu auge nas animações, sendo até hoje a melhor série de super-heróis já feita.
Bob Esponja
Lançado em 1999, Bob Esponja Calça Quadrada rapidamente se tornou um fenômeno cultural, ganhando ainda mais popularidade nos anos 2000. A série animada criada por Stephen Hillenburg se passa na Fenda do Biquíni, uma cidade subaquática cheia de personagens inusitados e situações hilárias. Bob Esponja, um otimista incorrigível e trabalhador dedicado do Siri Cascudo, vive aventuras ao lado de seu melhor amigo, Patrick Estrela, uma estrela-do-mar atrapalhada, e sua vizinha rabugenta, a cientista Sandy Bochechas, um esquilo que vive no fundo do mar.
Com uma mistura única de humor absurdo, momentos emocionantes e críticas sociais sutis, a série apresenta outros personagens inesquecíveis, como o avarento Sr. Sirigueijo, o temperamental Lula Molusco e o vilão cômico Plankton. Bob Esponja marcou uma geração com sua irreverência, bordões icônicos e episódios que continuam a ressoar entre públicos de todas as idades. É, sem dúvida, uma das animações mais nostálgicas e queridas da infância dos anos 2000.
Padrinhos Mágicos
Lançado em 2001, Os Padrinhos Mágicos rapidamente se tornou um dos desenhos animados mais queridos da Nickelodeon nos anos 2000. A série segue Timmy Turner, um garoto de 10 anos que leva uma vida difícil graças aos pais negligentes, a cruel babá Vicky e os desafios da escola. Sua sorte muda quando descobre que tem dois padrinhos mágicos, Cosmo e Wanda, seres de um reino encantado que podem realizar praticamente qualquer desejo.
Embora Timmy possa pedir o que quiser, os desejos frequentemente saem do controle, levando a situações cômicas e caóticas. A série é repleta de personagens carismáticos, como o professor paranoico Sr. Crocker, a apaixonada Tootie e o poderoso bebê Poof, que aparece nas temporadas posteriores. Com humor rápido, críticas sociais inteligentes e uma abordagem criativa sobre os desafios da infância, Os Padrinhos Mágicos é lembrado como uma das animações mais nostálgicas e divertidas da década de 2000.
Esses Desenhos eram muito bons, nostalgia, tinha uma hora específica para assistir, ou assistia aquele horário ou não assitia mais. Depois íamos brincar. Época boa