A Queda do Morcego (Parte 1): Quando Gotham quebrou o Batman
A preparação para A Queda do Morcego começa em Batman #484, mas é a partir de #492 que a história entra propriamente em Knightfall, culminando em #497, onde Batman finalmente é posto diante de um de seus mais mortais inimigos: Bane. Muito mais que músculos, o vilão era dono de uma inteligência tática incomparável e uma vontade inabalável de se provar melhor do que o Cruzado Encapuzado. Ele o estudou, descobriu a verdade sobre o homem por trás da máscara, levou-o ao limite, fazendo-o enfrentar todos os seus maiores inimigos durante dias de maneira ininterrupta, para então, finalmente, enfrentá-lo e derrotá-lo dentro de sua própria casa, e levar seu corpo desacordado perante toda a cidade, provando a todos e a si mesmo que ele havia sido mais forte não só que o homem, mas também que o símbolo. A imagem do morcego quebrando perante a força de Bane na capa de Batman #497 deu ao Homem-Morcego o tom da Era Moderna das HQs. Um momento em que heróis seriam levados ao limite, perder-se-iam em si mesmos e, muitas vezes, cairiam. Se tem um arco que merecia ser adaptado a um formato animado, é a Queda do Morcego, e em 2026, a vontade dos fãs do Morcegão e de quadrinhos finalmente foi realizada. A Warner dividiu a série em três partes: a primeira, lançada em 25 de agosto, e as próximas duas, sem data definida, mas com estimativas de chegarem ao streaming entre o fim deste ano e o início de 2027. Dirigido por Jeff Wamester, o filme se propõe a adaptar a primeira parte da trama, do surgimento de Bane e Azrael até a derrota devastadora de Batman. Mas, será que a animação realmente faz jus à obra que lhe inspirou? Será que manteve o nível quase sempre alto da DC no ramo das animações? É isso que vamos discutir hoje!
MARVEL E DC
Rafael Silva
8/30/20269 min read
Bane: O libertador de Gotham?
A trama começa com a chegada de Azrael (Pablo Schreiber) a Gotham, marcada por um verdadeiro banho de sangue nas docas, onde o guerreiro da Ordem de São Duma simplesmente massacra uma dúzia de criminosos de maneira brutal, deixando claro o estilo da animação.
A direção não tem medo de expor o tom mais visceral e sanguinolento, mostrando o lado mais cru e bruto da guerra ao crime em Gotham. O traço dos personagens é um show à parte, mantendo e, ao mesmo tempo, modernizando os visuais dos anos 1990.
A “missão de purificação” de Azrael é interrompida por Batman (Anson Mount), com quem trava um intenso duelo, interrompido somente por um lapso de consciência que lhe faz parar. O lado mentalmente instável de Jean Paul Valley é explorado logo cedo. Sua missão envolve matar sem piedade para livrar cidades imundas como Gotham dos males que as assombram, mas, ao mesmo tempo, ele não possui mais estômago para suportar o que ele próprio faz.
Bruce lhe dá uma chance, uma oportunidade de ressignificar sua cruzada, mas sempre com um pé atrás em relação à capacidade dele de controlar a si mesmo.
Voltando décadas antes, a obra explora de maneira incrível a infância de Bane, um garoto que nasceu condenado ao inferno, forçado a lutar pela vida desde o ventre de sua mãe. Alguém forte por natureza.
Nascido atrás das grades da penitenciária de Peno Duro, em Santa Prisca, Bane (Michael Mando) viu sua mãe morrer diante de seus olhos, pouco a pouco. Ela jamais lhe deu carinho, jamais lhe protegeu, e não permitia que ele fizesse o mesmo por ela. A vida é um direito pelo qual se deve lutar, e, se não for forte o suficiente para mantê-lo, ela lhe será tirada, pois ninguém iria suportar seu fardo por ele.
Por meio de uma revista, ele conheceu Gotham City e Thomas Wayne, um homem forte, que fez da cidade um império em sua homenagem. Bane apreciava sua coragem, sabia que o poder não vinha só dos músculos, mas da inteligência, da vontade de fazer. Peno Duro lhe ensinou a lutar por si mesmo, a tomar o que deseja à força, a jamais ter compaixão, mas, preso entre suas paredes, essa força jamais seria reconhecida como a de Thomas Wayne.
Quando sua mãe morreu, e ele definitivamente estava sozinho, ele prometeu a si e à sua mãe que iria se tornar alguém grande. Depois de atacar os guardas e o diretor do presídio, o garoto é preso em um poço inundado.
Durante o dia, ele treinava, alimentando-se de ratos para manter-se vivo; à noite, prendia-se às grades no topo do poço para sobreviver às cheias. Não havia espaço para viver, apenas para sobreviver.
Essa resistência quase sobre-humana lhe fez a cobaia ideal para o projeto Venom. Se ele já era um armário completamente puro, com o suco, ele virou um cosplay do Hulk, ficando maior até mesmo que na HQ. Isso, para mim, acaba sendo um ponto negativo, mas com um claro propósito narrativo.
Bane é simplesmente monstruoso. Ele estraçalha os guardas, suporta tiros e destrói paredes com uma verdadeira força da natureza. A fera que habitava o coração daquele menino desde o momento em que veio ao mundo finalmente tomava forma física. Quando ele surge em cena, é quase como se estivéssemos assistindo a um filme de terror.
É magnífico? Claro! É o que eu esperava? Não… Bane sempre foi um vilão temido, principalmente por seu físico incomparável, mas ele acaba ficando tão forte, tão exagerado, que seu lado estrategista, seu lado humano, se perde.
Ele não possui uma gangue como na animação original, não constrói seu mito no submundo de Gotham, não passa meses analisando Batman. É óbvio que o ritmo da animação deve ser mais dinâmico que o de uma série de quadrinhos, mas creio que esse seja um aspecto indispensável para o desenvolvimento desse vilão em específico.
Todavia, essa opção criativa possibilita o conflito ideológico intenso que se desenrola ao longo da segunda metade da trama, quando Bane dá início ao seu plano-mestre, libertando todos os piores internos do Asilo Arkham, e mergulhando Gotham no mais absoluto caos (como se já não fosse naturalmente). Essa estratégia passa longe de ser somente uma tática para exaurir Batman física e mentalmente; é a tentativa de Bane de provar uma ideia: um homem forte não deve suportar o fardo dos fracos, pois, além de mantê-los na fraqueza, gradualmente, torna-se um deles.
A polícia, naturalmente incompetente de Gotham, não tem a menor chance contra Victor Zsaaz, Chapeleiro Louco, Charada, Vagalume, Homem-Gato, Espantalho e Sr. Frio. Um a um, Batman os caça e vence, e isso o leva ao limite.
Sua mente começa a falhar; ele erra o que para ele deveria ser fácil. Seu corpo ferido encontra em sua missão a única coisa capaz de fazê-lo levantar. Ele sabe que precisa parar, sabe que nenhum homem é capaz de suportar o que ele está suportando, mas ele insiste, pois sabe que, no momento em que ele vir o sinal nos céus e virar suas costas, a cidade pela qual seus pais morreram estaria perdida. Sem o Batman, Gotham não era nada.
Bruce levou ao limite a máxima: um homem forte protege a si mesmo, um ainda mais forte, protege os outros. Porém, nem mesmo o maior herói de todos é capaz de vencer sozinho, e é nesse ponto que entra o medo. Tim Drake (Jack Griffin), o novo Robin, era habilidoso e não lhe faltava vontade em ajudar seu mentor, mas ainda era inexperiente e imprudente demais.
A memória de Dick lhe entregando o uniforme e de Jason sem vida em seus braços jamais deixaram sua mente. Ele não poderia deixá-lo consumir por sua obsessão, e muito menos morrer por ela. E se isso significasse lutar sozinho contra algo que ele não pudesse vencer, que assim fosse. Ele lutaria até o fim por aqueles que não poderiam lutar.
Com Jean Paul, o problema era outro. Azrael foi forjado como a arma perfeita, praticamente invencível em combate, mas sua instabilidade punha em risco muito mais que sua própria vida. Se, lutando ao seu lado, Azrael cruzasse a linha, mesmo que por um instante, voltasse a ser o monstro sanguinário que foi treinado para ser, tudo pelo que Wayne lutou estaria perdido.
Mesmo cercado por aliados, por pessoas que, assim como ele, estavam dispostas a dar suas vidas pela cidade, ele insistiu em ficar sozinho. Se alguém fosse vítima da sua “fraqueza”, ele jamais poderia se perdoar.
Cada vez que o Bat-Sinal era acionado, Bane provava sua tese de que o povo de Gotham era como um bebê recém-nascido, incapaz de fazer qualquer coisa por si mesmo e de sobreviver, se não fosse por Batman, que atuava como um pai, guiando-os por uma floresta repleta de perigos, completamente sozinho, sem jamais permitir que outro assumisse seu papel ou que seu filho um dia fosse capaz de se proteger por si mesmo.
Bruce era a mão que impedia Gotham de cair, mas, ao mesmo tempo, a mesma que não lhe permitia ir adiante. Bane precisaria ensiná-los a verdadeira força, arrancando deles a sua muleta e forçando-os a andar por suas próprias pernas, não importasse o quão frágeis elas fossem. Eles aprenderiam pela dor, como ele, ou, senão, morreriam.
Essa faceta do Homem-Morcego é trabalhada em nível psicológico por meio da psiquiatra Shondra Kinsolving, a qual Alfred obriga Bruce a encontrar. Ela percebe a farsa por trás do aparente desinteresse de Bruce e compreende que a morte de seus pais lhe despertou uma vontade irremediável de impedir que outros passassem pela mesma dor, o que explica o porquê de ele acolher tantos jovens com a mesmíssima tragédia que ele em sua vida. Por mais carrancudo que fosse, no fundo, Bruce era um homem que simplesmente queria proteger as pessoas da dor, por todos os meios possíveis, não importando o quanto isso custasse a ele.
A degradação crescente do Homem-Morcego é agoniante e desesperadora para o espectador, pois, quanto mais descontrolado, frágil e exausto ele fica, mais inevitável sua derrota se torna. Dói vê-lo isolado, travando uma guerra perdida.
Esse é outro aspecto do plano de Bane. Mostrar que, acima de tudo, o guardião da cidade é humano, com um corpo e uma mente que chegarão a um limite.
No entanto, senti falta de uma construção prévia da relação entre eles antes da luta derradeira. Robin é quem descobre, a contragosto de Bruce, que Bane foi o responsável pela fuga em massa de Arkham, escapando por um triz das garras do titã. Porém, tomado pelo ódio, ele simplesmente ignora os alertas de seu pupilo, algo que não posso descrever de outra forma, que não uma incoerência de roteiro. Tim quase morreu; o vilão arquitetou a onda de criminalidade na cidade e sabe quem Bruce é. Como ele simplesmente vai ignorar isso?
A própria relação entre Batman e Bane acaba sendo um tanto sucateada. Mal existe uma investigação por parte do vilão para compreender o Cavaleiro das Trevas, e muito menos para descobrir quem ele é. A parte dos pesadelos envolvendo um morcego monstruoso que assombram a mente de Bane na HQ, aqui simplesmente não existe. O cara decidiu dedicar sua vida unicamente a ir a uma cidade que encontrou em uma revista, e decidiu transformá-la ao perceber que a maravilha construída por Thomas Wayne havia sido destruída pela incapacidade de seu filho.
Funciona? Consideravelmente, mas passa longe do ideal.
No entanto, é isso que nos leva ao momento decisivo, em que um Batman exausto tem suas paredes derrubadas, sua máscara arrancada, seu símbolo destruído. Robin e Alfred estavam no chão, e diante deles, Bane, dentro de sua casa, olhando-lhe nos olhos.
Sua força havia lhe deixado; seu cérebro, há dias sem descanso, não era capaz de pensar plenamente. A teatralidade que sua máscara lhe trazia de nada adiantaria contra alguém que sabia a verdade por trás dela. Ele era muito mais forte, preparou-se por anos para aquele momento. Não havia como vencer.
Porém, se o Batman tem um poder, é o da perseverança. Mesmo certo da derrota, ele veste seu capuz e dá o seu melhor, não por ele, mas pelas pessoas que dependiam dele.
Ele nunca desiste. Mais uma vez, ele põe sob suas costas a vida de Alfred, de Tim, de Gordon, de cada um dos 9 milhões de cidadãos de Gotham City; aquele peso quebraria qualquer homem, até mesmo o Batman.
Ele golpeia o brutamontes com toda a sua força, usa todo o seu arsenal, mas nada o faz parar. Os socos de Bane o arremessam pelas paredes, destruindo os resquícios do império que seu pai havia construído e que ele agora não tinha força para defender.
Cada gota de sangue e suor que ele derramou pelos inocentes, cada noite de sono que perdeu para protegê-los da selva, lhe fizeram falta no momento em que ele precisou lutar por si mesmo.
Ele se arrasta até a Batcaverna, quando um rolo compressor se aproxima dele como paredes do destino. O vilão continua a espancá-lo, até finalmente erguê-lo sob sua cabeça e quebrar em um único movimento seu corpo e seu espírito. Finalmente, o fardo esmagou um homem, pois o fardo ia muito além do seu próprio.
Todavia, vencê-lo não bastava; ele ainda precisava mostrar ao povo de Gotham que eles estavam sozinhos, e ele o fez, levantando o corpo surrado de Batman diante das câmeras, diante da multidão perplexa, que finalmente entendeu que aquele homem havia sido destruído pela incapacidade deles de defender a si mesmos.
Quando o corpo de Batman destroçou o holofote dezenas de metros abaixo de Bane, o reflexo do morcego quebrado irrompendo os céus escuros da cidade deu um recado muito claro: vocês estão sozinhos nessa selva.
Em meio à multidão, Azrael vê a falha do Morcego, um sinal do destino. A cidade iria queimar, a menos que um guardião verdadeiramente capaz de fazer tudo por ela emergisse das cinzas. O gancho perfeito para uma continuação, o que explica o porquê o filme rushou tanto: ele precisava acabar assim.
Em suma: é um filme simplesmente SENSACIONAL. Denso, violento, fiel em muitos aspectos à HQ, e com uma linha de desenvolvimento muito clara para protagonista e antagonista. As cenas de ação são sublimes, a estética, maravilhosa, e a trilha sonora, épica, de John Jennings Boyd e Eric V. Hachikian é a cereja do bolo dessa atmosfera.
É, sem dúvida, uma das melhores animações do Morcegão. É do nível de Máscara do Fantasma ou Cavaleiro das Trevas? Com certeza não. Mas é um prato cheio para os fãs do Batman, e pode tornar-se ainda maior se as duas sequências mantiverem o mesmo nível, o nível que uma saga que marcou tanto a trajetória do maior herói da cultura pop realmente merece.